ibe.tv > EL PORTA(L)VOZ


Fernando Botero

ARTE LATINOAMERICANO

Fernando Botero: «La realidad antioqueña ha inspirado casi todo mi trabajo»

Con motivo del 85 cumpleaños del maestro colombiano, recuperamos esta entrevista

Martha Ortiz Gómez

Directora del Diario 'El Colombiano'

Cartas van y vienen, estas son las repuestas que en exclusiva entregó el maestro Fernando Botero a el Diario El Colombiano.

 

Arte


¿En qué momento de su vida fue consciente de que era un artista y se sintió cómodo llamándose a sí mismo así?

El día que hice algo pretendiendo que fuera arte, ese día me convertí en un artista.

 

¿Cuánto de disciplina y cuánto de talento?

Yo creo que el artista nace como se nace cura. Después debe haber una entrega total para realizarse.

 

¿Es aún difícil el primer trazo en un lienzo blanco o la primera marca en el material de una escultura?

Yo pinto antes mis telas de rojo para no tener el problema de la tela blanca.

 

¿Cuándo sabe que la obra está terminada?

Es difícil saber, pero hay cierta paz que se siente en el cuadro cuando todos los elementos encuentran su lugar y su color. Rembrandt decía que la obra está terminada cuando el artista para de pensar.

 

¿Cómo y por qué diseñó los trazos de su firma?

Al principio me firmaba Botero Angulo y luego simplifiqué mi nombre. Las letras cambian un poco con los años.

 

¿Ha tenido un deseo desde la plástica que no ha logrado, un imposible?

Muchos. La pintura es inagotable y muy compleja. Nunca se puede decir que uno aprendió a pintar.

 

¿Cuál es su próximo sueño como artista?

Seguir trabajando y aprendiendo el mayor tiempo posible. Esto se está acortando...

 

¿Ha visto alguna vez desde un rincón escondido las reacciones del público a su obra? ¿Recuerda alguna anécdota especial?

Por lo general yo no tengo contacto con los que tienen mis obras. Todo mi tiempo está dedicado a mi trabajo y son los galeristas los que compran y venden mis obras. Nunca pregunto quién las tiene, solo cuando se trata de alguien célebre te cuentan quien adquirió la obra.

 

¿A cuál artista le hubiera gustado espiar mientras trabajaba?

Es una lástima que la gran tradición de la pintura se perdió. Antes los jóvenes veían trabajar al maestro y esa es la mejor lección. Hoy en día uno tiene prácticamente que inventar la pintura porque no hay quién se la enseñe. Afortunadamente hay libros de correspondencia y memorias de algunos de los más grandes y estos testimonios son de un valor inmensurable para un pintor. Qué maravilla haber tenido la suerte de ver pintar a Velázquez, a Tiziano, a Veermer... a tantos otros.

 

¿Para quién modelaría y cuál pose escogería?

Nunca me pasó por la cabeza posar.

 

¿Cuál es esa obra de su colección personal que cada vez que la ve lo detiene por más tiempo en su andar?

En mi colección personal yo tenía varias obras de gran categoría que aún los museos de Europa me las pidieron como préstamo para exposiciones. Recuerdo el Miró, el Max Ernst, el Bonnard que estuvo en la National Gallery de Londres y en el MoMA, y una formidable maternidad de Max Beekman. Todas esas obras y muchas otras están en mi museo en Bogotá.

 

¿Cuando su mente descansa a dónde va?

Yo descanso poco porque mi placer es el trabajo y me canso mucho descansando.

«¿Qué debería decir en el lugar donde repose su cuerpo? Aquí yace un pintor»

Sociedad y cultura


¿Ve en el arte un elemento de cohesión social?

Desde luego. La cultura en general es de gran importancia social. Ahora que la religión ha perdido en importancia para la mayoría es la cultura y el arte la nueva religión.

 

¿Piensa, siente, que la manera en que las personas están tendiendo a usar la tecnología hace que pierdan la serenidad para elegir libremente cómo sentir, comunicarse y debatir?

Con la tecnología se ha perdido mucho la comunicación en especial entre los jóvenes. Es otra manera de vivir que para nosotros es difícil de entender porque no hay nada o muy poco qué entender. Es en todos los campos: en la música, en el arte. Yo no comparto los valores de hoy en día porque, como en el cuento, “el emperador está desnudo.

 

Sabemos que estuvo en la Taberna del Ahorcado ¿Cuál es la importancia que, a su modo de percibir las cosas, tuvo ese movimiento intelectual? ¿Recuerda una conversación especial?

Sí. Era amigo de Leonel Estrada a quien vi poco porque ya a los 18 años, me fui de Medellín. He vivido más de 60 años en Europa. En Medellín la transformación cultural ha sido enorme.

 

¿Tiene una conversación pendiente con alguien?

Yo hablo poco.

 

¿Qué es el éxito?

El éxito es algo necesario para realizarse. Es la inyección de entusiasmo y de energía que se necesita para hacer una gran obra. Al mismo tiempo trae la envidia y la calumnia de los mediocres.

 

Colombia


Sabemos que ama a Colombia y es generoso con ella, ¿se siente amado por Colombia?

Me emocionan las manifestaciones de afecto que recibo con frecuencia. Esos homenajes anónimos son la mejor recompensa a un gran esfuerzo.

 

Medellín es el origen y el destino de retornos. ¿Cómo la siente en sus cinco sentidos? ¿Cómo se ve, a qué huele? ¿A qué sabe, a qué suena? ¿Cómo se siente en la piel esta ciudad?

No quiero ser patriotero, pero la realidad antioqueña ha sido la inspiración de casi todo mi trabajo. Creo firmemente en tener raíces.

«No quiero ser patriotero, pero creo firmemente en tener raíces»

Ser humano


¿Qué es la identidad?

En el caso de un pintor es su estilo.

 

¿Quién es Fernando Botero?

El que averigüe que por favor me cuente.

 

¿Quién no es Fernando Botero?

Me he pasado una vida pensando quién no soy.

 

¿Quién es el maestro?

¿Maestro? Que palabra más ambiciosa...

 

¿Qué debería decir en el lugar donde repose su cuerpo?

Aquí yace un pintor.

 

¿Dónde se deja ver su alma, en su mirada, en su sonrisa o en sus manos?

Ahí sí me corchó...

 

¿A dónde quiere que vaya su alma? 

A la tienda de la esquina donde vendan aguardiente.

Entrevista compartida a El PortalVoz por parte de la dirección del diario 'El Colombiano' en 2015. Foto: Archivo RTVE.  

elportalvoz@ateiamerica.com

 

 

19 de abril de 2017


Más en El Porta(L)voz


Hoy en ibe.tv


 
 
 
 

ibe.tv es una iniciativa del programa de cooperación Televisión Educativa y Cultural Iberoamericana (TEIb).
Fuencarral, 8 - 2º / 28004 Madrid / +34 91 522 70 99 / redaccion@ibe.tv